XVIII CENIT

La necesidad de encontrar orden en medio del caos y los límites de los mecanismos que construimos para sentirnos a salvo atraviesan FLÆKT, un solo de danza contemporánea de 50 minutos que convierte la experiencia personal en materia escénica. La creadora francesa Juliette Louste parte de sus vivencias durante la infancia, marcadas por dificultades de salud mental, entre ellas el trastorno obsesivo-compulsivo (TOC), para explorar cómo las rutinas, las ideologías y las creencias pueden convertirse en refugios frente a la incertidumbre. Sin embargo, aquello que inicialmente proporciona seguridad también puede transformarse en una estructura rígida que condiciona y limita la libertad individual. A través del cuerpo y el movimiento, la pieza indaga en esa contradicción y plantea una reflexión sobre la delgada frontera entre la búsqueda de estabilidad y la pérdida de control.

Lejos de construir un relato cerrado, FLÆKT invita al público a adentrarse en un paisaje emocional donde las obsesiones, la tensión interna y los mecanismos de supervivencia encuentran su expresión física. El movimiento se convierte en una herramienta para explorar aquello que a menudo resulta difícil de verbalizar, trasladando al escenario los conflictos de una mente que intenta establecer patrones y certezas frente a lo imprevisible. La propuesta plantea así una experiencia íntima en la que el cuerpo revela tanto la fragilidad como la capacidad de adaptación del ser humano. En ese recorrido, la resiliencia aparece no como la eliminación del conflicto, sino como la posibilidad de atravesarlo, cuestionar los sistemas que nos condicionan y encontrar nuevas formas de relacionarnos con nosotros mismos y con el entorno.

Artista francesa afincada en Islandia, Juliette Louste cuenta con una trayectoria internacional que abarca la danza, la coreografía, el diseño de iluminación y la dirección técnica. Formada en el Institut del Teatre de Barcelona, desarrolla su actividad escénica desde 2004 y participa en proyectos de danza, teatro y performance en distintos países, en colaboración con creadores y compañías internacionales. Esta experiencia multidisciplinar nutre una práctica artística en la que el movimiento, la composición visual y la dimensión técnica del espectáculo dialogan de manera estrecha.