He corregido la redacción, algunas construcciones poco naturales y, sobre todo, he intentado rebajar la retórica promocional para que funcione mejor como texto editorial. También he evitado repeticiones, especialmente en torno a “emoción”, “energía” y “profundidad”.

Desde un match en una app de citas hasta conciertos con entradas agotadas, el pop alternativo de ATZUR ha conquistado a público de toda Europa. El dúo, formado por una española y un austríaco, se ha ganado una reputación por sus directos catárticos y sus letras profundas y emocionales. Su single de debut, ‘Running’, entró rápidamente en las listas de Radio FM4, en Austria, y EGOfm, en Alemania, y superó el medio millón de reproducciones en Spotify. Tras actuar como banda invitada de grupos como Giant Rooks y Algiers, ATZUR llegó al prestigioso Primavera Sound de Barcelona. En 2023 publicó su álbum debut, ‘Strange Rituals’, al que siguió una gira europea con numerosas entradas agotadas.

Con su segundo álbum, ‘HUMBLE’, ATZUR da un paso más en su propuesta. El disco está dedicado a las personas altamente sensibles y a quienes alguna vez escucharon que eran “demasiado”. La rabia, la vulnerabilidad y la emoción sin filtros recorren un trabajo de pop alternativo ambicioso y minuciosamente producido, construido a partir de diez canciones que acompañan el camino hacia el respeto propio. ‘HUMBLE’ se publica en febrero de 2026 y abre un nuevo capítulo en la trayectoria del dúo, que tras el recorrido de ‘Strange Rituals’ lleva ahora su propuesta a escenarios de mayor aforo.

Con más de 7.500 entradas vendidas en Europa, ATZUR continúa ampliando su público y trasladando a los escenarios una propuesta basada en la combinación de pop alternativo, intensidad emocional y una cuidada puesta en escena.

Como telonero actúa FARMAR, proyecto en solitario del músico vienés Mario Fartacek. Con referencias de artistas como Jamie xx, Moderat o The Blaze, desarrolla una electrónica que combina atmósferas, ritmo y emoción. 

La pasada primavera FARMAR publicó ‘Rambla’, un single escrito y producido durante su estancia en Barcelona. El tema parte de las sensaciones experimentadas por el músico durante su paso por la ciudad: las noches cálidas, el movimiento constante y la familiaridad de los desconocidos. Una electrónica de pulso hipnótico que combina introspección y pista de baile y que traslada a la música la atmósfera urbana de Barcelona. Su propuesta escénica desarrolla esta misma idea, combinando profundidad emocional y energía de club.