VISIONES EXPANDIDAS. FOTOGRAFÍA Y EXPERIMENTACIÓN. DIÁLOGO A CARGO DE CHEMA MADOZ Y SEMA D'ACOSTA

En la obra de Chema Madoz, la metáfora y la paradoja se convierten en el lenguaje desde el que subvertir lo cotidiano y la función de los objetos. Sus imágenes apelan a nuestra imaginación y capacidad de crear conexiones inesperadas y secretas entre las cosas. Así, Madoz nos invita desde la fotografía a descifrar las claves de su poesía visual.

En este diálogo con Sema D’Acosta, podremos ver cómo la mirada experimental de Chema Madoz se mueve entre la dimensión escultórica del objeto y el registro fotográfico para expandir los significados de aquellos elementos que conforman nuestra cotidianidad.

Chema Madoz es uno de los artistas españoles con mayor reconocimiento nacional e internacional en el panorama de la fotografía contemporánea. Su obra, que ha sido expuesta en numerosas galerías, museos y centros de arte, interpela la mirada del espectador y transita desde una fotografía teatral y surrealista hasta la recreación de imágenes mentales. Ha sido galardonado con la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes 2019 y el Premio Aula de las Metáforas, Premio Nacional de Fotografía por el Ministerio de Cultura y Premio PhotoEspaña.

Sema D’Acosta es comisario independiente, crítico de arte, docente e investigador. Su trabajo aborda los distintos lenguajes de las artes visuales de hoy, especialmente en fotografía. Ha sido comisario de la sección Talent Latent del Festival Internacional de Fotografía SCAN de Tarragona y de la IX edición del Premio Bienal Internacional de Fotografía Contemporánea Pilar Citoler, y ha formado parte del Consejo de Críticos de Artes Visuales de España. Asimismo, ha comisariado más de cien proyectos expositivos, entre las cuales destacan las muestras monográficas de Luis Gordillo, Miguel Ángel Tornero, Joan Fontcuberta, entre otros.