El arte en el espejo del cine. Taller cinematográfico.

¿Cómo filmar la pintura, escultura o arquitectura a día de hoy? ¿Qué memoria ha acumulado el cine durante un siglo para que filmar una obra de arte en 2016 pueda ser algo más que simplemente crear un duplicado, más o menos literal, desde la imagen en movimiento? Desde fines de los años 30, algunos cineastas pioneros comenzaron a imaginar tipos de films sobre arte que rompían con la simple conferencia filmada, llevando el género del documental sobre arte hacia un campo expandido. En él tendrá cabida el cine experimental, el de animación, el ensayo y hasta la propia ficción (entendida de una forma nueva y compleja), llegando a la instalación museística o el webdoc. En este taller teórico y práctico se expondrán los descubrimientos formales fundamentales de este género a lo largo de un siglo (1915-2015), apoyados por múltiples fragmentos de las películas citadas. Y cada participante, a partir de la elección previa de una obra de la historia del arte, podrá proponer además el borrador de un cortometraje que ponga en conflicto esa obra desde una mirada nueva; una mirada que dependa de la sensibilidad del autor y proponga una relectura libre, estética y/o política, dentro de los amplios límites que permite el cine de no ficción.