Jaén en Julio 2022

Alcalá la Real acoge un año más los Encuentros Étnicos de la Sierra Sur.

Se puede disfrutar de las actividades que llevan 25 años: conciertos mágicos, circo, películas y documentales, narradores y cuentacuentos para los más pequeños y también para los más grandes, literatura y talleres divertidos y prácticos.

Los elementos que componen los Encuentros Étnicos de la Sierra Sur son los mismos, pero, al igual que ocurre en los caleidoscopios, la imagen que estos compondrán será única. Los conciertos seguirán siendo de libre acceso. No necesitáis ni abonar una cantidad ni ningún tipo de entradas para acceder. Las diferentes actividades estarán regidas por el aforo que determinen sus responsables para garantizar una buena experiencia. Solo habrá que abonar una cantidad que especificaremos más adelante para acceder al circo y para reservar tu espacio en nuestra zona de acampada. En cuanto ultimemos los detalles, ¡lo compartiremos con vosotros!

Después de 25 años viajando por el mundo a través de las diferentes culturas que llegan verano tras verano a Alcalá la Real. Lo celebraremos como mejor sabemos: cumpliendo con el cometido de acercar y fusionar culturas remotas con otras cercanas.

PROGRAMACIÓN 

FUEL FANDANGO

El dúo compuesto por el productor Alejandro Acosta y la cantante cordobesa Cristina Manjón, más conocida como Nita, regresan a un escenario que ha sido testigo de su evolución. La excusa: su gira de ‘Romances’, una serie de singles que en los que colaboran con artistas a los que admiran; entre ellos están María José Llergo, Mala Rodríguez y el dúo africano Ruido. Su primer EP tuvo tanto éxito que su primer disco lo grabaron en apenas diez días, después de rodar por 70 ciudades. Su talento, desde entonces, no ha hecho más que crecer.

MAYUMANA

La agrupación es conocida por su habilidad o destreza, algo de lo que cogen su nombre. Este grupo de danza y percusión fue fundado por Eylon Nuphar, Boaz Berman y el productor Roy Oferen en 1997 en Tel-Aviv. Aunque el grupo nació en Israel sus componentes son de varias nacionalidades.

AMPARANOIA 25 AÑOS

Amparanoia visita Etnosur para celebrar sus 25 años, los de los dos. La agrupación liderada por Amparo Sánchez, una de las pioneras de la música mestiza en España, vuelve a sus raíces, a Alcalá la Real, para celebrar todo lo que hemos (sobre)vivido. Además, el festival pondrá en valor la trayectoria profesional y personal de esta vecina y gran embajadora de su pueblo; Amparo Sánchez recibirá el Premio Etnosur 2022. Su talento la ha llevado a viajar por los diferentes rincones del mundo cantando los temas que han formado parte de sus ocho álbumes. El primero lo publicó en 1997 ayudada por músicos de diferentes culturas, ‘El poder de Machín’; el último, ‘Himnopsis colectiva’, vio la luz en 2021.

CIMAFUNK

Cimafunk es autodidacta, como los “cimarrones”, los esclavos fugitivos que se refugiaban en las montañas y los bosques para llevar una vida libre que inspiraron su nombre. El cubano pone el toque de latin funk; reivindica sus orígenes africanos al reunir en su música diferentes herencias estéticas que comparten la misma raíz , como el funk, el blues o la rumba. Cimafunk trae el “funky pa’ tu cuerpo” a Alcalá la Real en su Alimento World Tour.

BAIUCA

Baiuca viene del norte de la península, concretamente desde Galicia. Álex Guillán encabeza un proyecto que fusiona sonidos de la música tradicional gallega con los estilos más actuales. Se trata de una apuesta con proyección internacional con el que llevar sonidos con leyenda a los lugares más recónditos del planeta.

AFRICAN FLAMENCO G’NAWA

African Flamenco G’Nawa reúne a tres artistas de un gran talento para apostar por una música sin fronteras. Les acompañan grandes músicos para poder desarrollar un sonido en el que se diferencian estilos como flamenco, g’nawa, afro, funk, jazz, música tradicional senegalesa y blues. Pepe Bao, una figura irrepetible en el panorama musical español, se suma a esta aventura. Toca todos los palos  sin miedo y ni prejuicio, ayudado por una técnica que ha perfeccionado con el tiempo. Jbara, considerado un pionero de la música marroquí contemporánea, también. Cierra el plantel el cantante, bailarín y percusionista africano, Sidy Samb.

LONDON AFROBEAT COLLECTIVE

El Afrobeat es uno de los estilos más reivindicativos de la música. London Afrobeat Collective mantiene encendida la antorcha de los músicos Afrobeat originales y continúa con su misión de luchar por el cambio político y social a través de un sonido ecléctico que fusiona funk, jazz, rock, y dub. La agrupación está formada por nueve músicos de procedentes de Inglaterra, Congo, Italia, Francia, Argentina y Nueva Zelanda.

TWANGUERO

Diego García, más conocido como Twanguero, es uno de los guitarristas y compositores españoles más activos de la escena hispana. Es reconocido internacionalmente por su particular sonido twang a las seis cuerdas. Su estilo oscila entre la guitarra española, el folk americano, el flamenco, el tango y su impecable dominio del fingerpicking, pero también mezcla de ritmos latinos con sonidos americanos siguiendo la estela de Santana o Ry Cooder. Ahora, presenta un nuevo proyecto: Electric Sunset, cargado de sonidos fronterizos, referencias a Ennio Morricone, la cumbia de Los Ángeles, rumba y mucho Twang.

LA PLAZUELA

La Plazuela es un grupo de flamenco fusión en el que la cultura popular andaluza, especialmente la granadina, juega un importante papel. A los sonidos frescos y orgánicos del neo soul, le acompaña una lírica oscura y sonidos de sintes, arpegiadores y samples. Todos los géneros musicales caben en la ciudad de la Alhambra y La Plazuela bebe de ellos a través de su esencia flamenca posicionándose como banda generacional, que refleja la creatividad de una escena que no se plantea casarse con un solo estilo.

CRISTIAN DE MORET

Cristian de Moret busca caminos inexplorados del flamenco al mezclarlo con nuevos sonidos y sus variopintas influencias musicales, que van desde Camarón a Daft Punk, pasando por Paco de Lucía y Radiohead. De momento, ya ha dejado perplejos tanto a los aficionados al flamenco como a los que no lo son tanto con su primer trabajo en solitario, ‘Supernova’.

CECILIA ZANGO

Esta joven cacereña de tan solo 25 años lleva más de media vida dedicada a la música. Su currículum es extenso, pero su conocimiento lo es aún más. Esto le permite desarrollar un estilo con una base aflamencada y armonías de la música árabe siempre presente y con máximos referentes a Camarón y Antonio Molina. Su sonido también ondea entre el hip-hop, ritmos R’n’B, trap o reggae.

EL AMOR EN SU LUGAR, DE RODRIGO CORTÉS (2021)

Sinopsis: Enero de 1942, 400.000 judíos de toda Polonia llevan más de un año confinados por los nazis en un estrecho gueto en mitad de la ciudad. Fuera del muro, la vida sigue adelante. Dentro, sus habitantes luchan por sobrevivir. Sin embargo, el alto muro de ladrillos no consigue parar la creación de un grupo de actores judíos que, en una helada noche invernal, interpreta una comedia musical en el teatro Fémina. Los espectadores ríen y se emocionan ante una historia de amor, olvidando por un momento su difícil situación. Entre bambalinas, los actores se enfrentan a un dilema de vida o muerte ante la posibilidad de llevar a cabo una fuga después de la función.

ESPÍRITU SAGRADO, CHEMA GARCÍA IBARRA (2021)

Sinopsis: Julio está muerto. Es una noticia terrible para OVNI Levante, la asociación de aficionados a la ufología que él dirigió. La muerte le golpea con especial fuerza a uno de sus miembros, José Manuel. Julio y él tenían un proyecto común de vital importancia. Ahora deberá continuar solo como único conocedor del secreto cósmico que puede alterar el porvenir humano. Mientras tanto, en España se busca a una niña que desapareció hace semanas.

EL INCREÍBLE FINDE MENGUANTE, DE JON MIKEL CABALLERO (2019)

Sinopsis: Alba acaba de cumplir 30 años y se dispone a disfrutar de un fin de semana en una casa de turismo rural con sus amigos. Sus planes de fiesta pronto se ven frustrados cuando su novio Pablo la deja. Alba se ve entonces atrapada en un bucle temporal donde los hechos del fin de semana comienzan a repetirse una y otra vez. Pero algo es diferente, cada repetición dura una hora menos que la anterior. ¿Qué pasará cuando el tiempo se consuma? ¿Qué pasará cuando todo acabe definitivamente?

TOUT SIMPLEMENT NOIR, DE JOHN WAX Y JEAN-PASCAL ZADI (2020)

Sinopsis: JP, un actor fracasado de 40 años, decide organizar la primera gran marcha de protesta negra en Francia. Pero la gente que va a contactar, a menudo en un ambiente burlesco, personalidades importantes de la comunidad y el apoyo que recibe de Fary, le hacen dudar entre el deseo de seguir siendo el centro de atención o comprometerse seriamente como militante.

PLAY, DE ANTHONY MARCIANO (2019)

Sinopsis: En 1993, Max tenía 13 años cuando le regalaron su primera cámara. Durante 25 años no dejó de filmar: la pandilla de amigos, los amores, los éxitos, los fracasos… Desde los años 90 hasta la década de 2010, el retrato de toda una generación que emerge a través de su objetivo.

MUSTANG ISLAND, DE CRAIG ELROD (2017)

Sinopsis: Cuando su novia lo deja en Nochevieja, Bill la persigue hasta un deshabitado pueblo costero de EE UU, pero las cosas se complican por el camino.

PALM SPRINGS, DE MAX BARBAKOW (2020)

Sinopsis: Cuando el desenfadado Nyles y su reticente dama de honor Sarah tienen la oportunidad de encontrarse en una boda de Palm Springs, las cosas se complican al verse incapaces de escapar del lugar y el uno del otro.

TAMING THE GARDEN, DE SALONMÉ JASHI (2021)

Sinopsis: Un hombre poderoso, que también es el ex primer ministro de Georgia, ha desarrollado un hobby exquisito. Colecciona árboles centenarios a lo largo de la costa de Georgia. Encarga a sus hombres que los arranquen y los lleven a su jardín privado. Algunos de estos árboles tienen una altura de hasta 15 pisos. Y para transplantar un árbol de tales dimensiones se cortan otros árboles, se desplazan los cables eléctricos y se pavimentan nuevos caminos a través de las plantaciones de mandarinas.

CINE CON SMARTPHONE

¿Quieres rodar pero solo tienes un smartphone? ¿Sabes que con eso es más que suficiente? En este taller de unas cuatro horas de duración aprenderemos a construir historias y a contarlas con los recursos que tengan a su disposición. Para ello, os retaremos (y ayudaremos) a realizar un cortometraje/sketch con el que poner en práctica todo lo que hayamos visto teniendo en cuenta las limitaciones creativas que tengamos.

PERCUSIÓN FLAMENCA

Este taller está dirigido a cualquier persona que tenga interés por conocer los estilos y palos del flamenco, desde una perspectiva rítmica, simple y sencilla. Contiene dos partes bien diferenciadas, pero complementarias. En la primera parte se explican todos los compases y esquemas rítmicos de la música flamenca acompañados de los patrones de palmas de los diferentes palos del flamenco. En la segunda, se describen estos estilos o palos del flamenco de una forma esquemática y resumida para poder acompañar con el cajón flamenco de una forma básica y sencilla. Este taller, más que aprender a tocar la percusión en el flamenco, trata de otorgar una visión e información clara y nítida para poder identificar los distintos estilos y palos del flamenco.

DJ O MÚSICA ADAPTADA

El artista y músico DJToner llega a EtnoSur dispuesto a enseñarnos un poco de historia de la música y a ser buenos oyentes. Uno de los objetivos del taller de ‘Dj o música adaptada’  es que el alumno sea capaz de interpretar tanto rítmicamente como en la labor de Dj para poder entender mejor la relación entre música, matemáticas y sociabilidad mediante el trabajo en equipo.

YOGA EN FAMILIA

Sharmini Tharmaratnam regresa a EtnoSur para acercar una práctica milenaria al ámbito familiar, algo que lleva años haciendo. En sus clases se crea una interacción entre maestro y alumno, entre guión e improvisación, usando el Yoga como una herramiento de unificación, entre estado físico y emocional/espiritual.

Colorín Colorado, con más de 30 años de trayectoria en narración oral, reúne a diversos narradores y cuentacuentos para ampliar nuestra forma de ver la literatura y géneros tan poco entendidos como la poesía. Pero también traerán la exposición ‘El bosque de los libros’, un espacio donde homenajear a aquellos que han formado parte de nuestras vidas. Lo hacen con la ayuda de Violeta Ruiz Azorín, una licenciada en literaturas comparadas, entusiasta de la poesía y los libros. Será la encargada de presentar una sesión de ‘Cuenpoemas’ para el público infantil y familiar, pero también estará, junto a Raúl Vacas, al frente de un taller de ‘rap y poesía’ enfocado a un público más juvenil.

Con Raúl Vacas realizaremos dos viajes. El primero, centrado en el público infantil, ‘Niños raros y otros poemas de compañía’, a través de la imaginación y la poesía de la mano de los libros Abecé diario, La vaca flaca y Niños raros. El segundo, ‘Del corazón a los asuntos’, acercará la poesía a aquellos, jóvenes o adultos, que se preguntan si los poemas son solo para unos privilegiados. También escucharemos a Miguel Ángel Montilla, con sus ‘Cuentos de todos los colores’, para los más pequeños, y ‘Narradores de noche’, para los más mayores.

JULIO MORENO

Este sevillano nació navegante a vela y melómano. Apoyado en una gran colección musical, que abarca los más variados ritmos del mundo, fundó la andaluza Sala Malandar. Allí en su tierra continúa con una dedicación activa a la música, bien sea desde las sesiones programadas que le llevan a recorrer buena parte de la geografía española o participando en festivales tan dispares como el Imaginafunk, el Festival Castillo de Ainsa o nuestra casa. Desde 2004 colabora en Radio Gladys Palmera a través de su programa “Músicas Del Agua”, uno de los más longevos de la emisora.

ZINGABEAT

Leo Ferraro, más conocido como Zingabeat, es un Dj y productor italiano asentado en Montevideo, Uruguay. Sus producciones son una fusión de diferentes elementos: sonidos funk, afro, candombe, jazz y disco con ritmos electrónicos. En sus dj sets recorre los diferentes continentes en busca de sonidos étnicos se combinan con mezclas eclécticas. Es uno de los djs referentes en cuanto a la música negra en Uruguay, pero también ha formado parte de eventos internacionales en Italia, España, Inglaterra, Argentina, Brasil, Chile, Cuba, Colombia, Sudáfrica y Malawi. En esos, ha compartido escenario con Black Coffee, Tony Allen, Femi Kuti y Cimafunk, entre otros.

DJ TONER

DJ Toner promete hacernos bailar a ritmo de AfroFun. Su estilo en la producción destaca por la fusión y experimentación de distintos géneros, con una clara influencia de los medios tiempos: jazz, hip hop, soul, funk, downtempo, Lo Fi y música electrónica. Estos mismos estilos suelen protagonizar también muchas de sus sesiones, a menudo caracterizadas por un groove enérgico y contagioso capaz de convivir en el mismo espacio con slow beats y sonidos de club, generando sets elegantes cargados de imaginación y contrastes. Es considerado un deejay perteneciente a la old school, con una técnica en el turntablism, y esto le ha llevado a trabajar con músicos de la talla de Erik Truffaz, Martha High y Jorge Pardo.

El circo sigue siendo una de las señas de EtnoSur. Para mantener esta esencia, estarán con nosotros ​​Sopla!, quienes no dudan en definirse como una fiesta, un tanto sofisticada y con una atmósfera de humor surrealista por momentos, pero fiesta a fin y al cabo. Es uno de los espectáculos que mejor representan el circo andaluz, ya que reúne a varios artistas andaluces que tienen sus compañías y proyectos propios, pero que se han juntado para la ocasión en este gran formato. Al contar con siete artistas en escena, es un espectáculo que cuenta con muchísimo circo y muy variado.

Los malabares los hará Ramiro Vergaz, que no solo es un virtuoso y carismático en lo suyo, también lleva haciéndolo desde 1995 en más de veinte países. Habrá mucho swing y claqué para reivindicar que ese ‘White Bottom’ salte del sofá y nos ponga las pilas. Se trata de un guiño al ‘Black Bottom’, baile festivo y jazzístico de origen afroamericano que se extendió en EEUU a principios del siglo XX.

Abraham Arzate traerá la lucha libre a EtnoSur. Eso sí, desde una perspectiva aún más cómica y paródica, pero siempre desde el respeto. El clown mexicano, transformado en un luchador kitsch, tendrá que tratar de sobrevivir a cuantas pruebas se le presentan en su camino. Con esto, además de buscar las risas del público, quiere rendir homenaje a una cultura que despierta las pasiones de todo un país.